СОЗДАНИЕ ГЕЙМПЛЕЯ: КАК УСТРОЕНО ОЩУЩЕНИЕ ИГРЫ

[post-views]
Click to rate this post!
Voted: 51

Комп’ютерні ігри – альтернативна реальність, що дає змогу отримати емоції та відключитися від реального світу. Завдяки чому досягається подібний ефект занурення? У цій статті ми розповімо про створення геймплею, який забезпечує відчуття гри.

Геймплей – правила й особливості взаємодії гравця з грою, її реакція на дії людини та весь набір можливих дій, доступних для гравця в ігровому процесі. Він відповідає за відчуття від гри, які отримує людина. Термін вважається розмитим і неточним, але загалом описує характер взаємодій з грою.

Що ж дає змогу досягти максимального ефекту занурення в ігровий процес?

Прийоми, що використовуються під час створення геймплею

Творці ігор використовують такі прийоми під час розроблення геймплею, що дають змогу зробити відчуття від гри реальними:

  1. Підлітковий вік.

Эффект отвечает за инерционность и неравномерность движения в процессе игры. Дає змогу створити відчуття реального світу, в якому людині потрібно підлаштовуватися під навколишнє середовище і шукати баланс для вдалого виконання трюків, стрибків і рухів. Гарний приклад – ігри про скейтбординг, у яких завмирання в стрибках, прискорення і баланс під час трюків створюють реальні враження катання на скейтборді.

  1. Дизайн звуку.

Звукові відчуття доповнюють сприйняття реальності, тому звуковому дизайну приділяється велика увага в процесі розробки ігор. При цьому, для відтворення звуків битви, стрільби, бігу та інших дій рідко використовуються записи звуків реального світу. Для посилення ефекту звукові дизайнери підбирають схожі звуки, які повною мірою забезпечують соковитість і насиченість звуку. До звукового дизайну належить і такий прийом.

2.1. Нашарування звуків.

Для повного звучання звукові дизайнери нашаровують звуки один на одного. Звуки ударів можуть комбінуватися із записів звучання вибивання килима, розколювання кавуна, зламаної гілки та інших звуків, підібраних один на одного. Під час звукового дизайну всі частоти “підтягуються” до потрібного рівня, а наявні порожні місця доповнюються новими звуками, щоб кінцевий результат вийшов соковитим.

2.2. Гармонізація.

Гармонізація звуку необхідна для підстроювання різних записаних звуків під одну частоту. Завдяки цьому ревіння мотора, скрип дверей і навіть звуки погоні не змушують людину кривитися від болю у вухах – вони нагадують радше музику за милозвучністю, ніж якісь окремі шуми.

2.3. Зниження якості звуку.

За допомогою Bitcrusher у грі спеціально знижується бітність звуку, додаючи в нього синтетичний відтінок і роблячи його більш гучним і жорстким. Цей ефект використовується в стилізованих під піксельний розпад іграх. Він додає антуражу та специфічної атмосфери ігор кінця 90-х років минулого століття.

  1. Камера, що трясеться.

Під час ударів ефект тремтячої камери допомагає відчути силу, яку вкладає ігровий персонаж у бійці. Прийом використовується і в кінематографі, під час зйомок поєдинків і втечі героя, коли камера рухається за ним, начебто глядач, що біжить слідом за персонажем.

  1. Швидкість предметів.

Вага ігрових предметів дає змогу відчути збільшення або зниження швидкості, з якою персонаж може їх використовувати. Наприклад, ніж під час метання летітиме швидше, ніж сокира під час кидка або навіть помаху рукою. Візуалізує швидкість руху і додаткова графіка – наприклад, тонкі лінії, що відображають вітер під час швидкої їзди на автомобілі або коні.

  1. Контрастність.

Контрастні кольори роблять ігрові враження яскравішими. Соковиті, іноді навіть кислотні кольори, повністю занурюють мозок у гру, привертаючи до себе увагу. Перебільшення – хороший інструмент для обману мозку. Він працює за рахунок привернення уваги гравця.

  1. Контроль і управління.

На відміну від перерахованих вище прийомів, впроваджених у сам ігровий простір, контроль і управління ігровим процесом здійснюється ззовні – за допомогою ігрового джойстика. У цьому разі зручність обладнання має поєднуватися з продуманим ігровим функціоналом.

Що більш інтуїтивно зрозумілим буде управління, то менше людині доведеться відволікатися на те, щоб розібратися в роботі джойстика. Важливим є і питання “чуйності” джойстика – кнопки не повинні заїдати, рух має відбуватися від легкого дотику до кнопок і регулюватися ступенем їх натискання. Також важливо, щоб джойстик передавав вібрацію, створюючи відчуття інтенсивності тих чи інших дій.

  1. Висока щільність.

Частота дій, яку необхідно виконувати в грі, також впливає на відчуття ігрового процесу. Підвищена частота використовується не у всіх іграх, оскільки не завжди вона доречна. Але, наприклад, у грі Kirby and The Rainbow ефект занурення забезпечується саме інтенсивністю, в якій гравцеві доводиться тиснути на клавіші джойстика.

геймплей
  1. Винятки.

У деяких іграх стандартні правила відходять на задній план. В данном случае эмоции возникают за счет непредсказуемости игры — например, когда для убийства монстра требуется разное количество выстрелов каждый раз, или когда вместо ожидаемого громкого звука вы слышите только тихие вкрадчивые шаги.

Резюмуючи перераховані прийоми створення геймплею, можна визначити правила, дотримання яких допоможе занурити людину в процес гри:

  1. Швидше.
  2. Сильніше.
  3. Голосніше.
  4. Яскравіше.
  5. Соковитіше.

Гіперболізація в грі дає змогу мозку забути про те, що людина перебуває у вигаданому світі, і відтворювати реакції та відчуття так, ніби все відбувається в реальності.

Також читайте про те, що таке геймдизайн у нашій статті.

Не геймплеєм єдиним: про що важливо пам’ятати під час створення ігор?

Створення геймплею гри – необхідна частина розробки ігрового продукту. Але крім геймплея за відчуття гри відповідають й інші чинники:

  1. Сюжет.

Сюжет – рушійна сила ігрового процесу. Насичений геймплей не впорається зі збереженням інтересу людини до гри, якщо історія, що розповідається, буде нецікавою або матиме прогалини та логічні нестиковки. Дії в грі мають бути логічними і мати сенс, інакше гра швидко набридне.

  1. Графіка.

Графічне оформлення залежить від загальної стилістики відеоігри. Сьогодні в тренді деталізація і наближення до реального світу – комп’ютерні ігри стають дедалі схожішими на фільми. Але є винятки – аркадні ігри, в яких робиться наголос навпаки на зниження графіки до видимих пікселів.

  1. Швидкість роботи та завантаження.

Гра, що змушує гравця чекати, свідомо програє грі зі швидким завантаженням і чутливістю до дій людини. Для реалістичності відчуттів швидкість реакції ігрового рушія на одержувані від джойстика дані важлива, адже кожна секунда уповільнення знижує відчуття того, що те, що відбувається в грі, – реально.

Про створення сюжету гри читайте в нашій статті.

7 прикладів ігор із вражаючим геймплеєм

Ми зібрали 7 прикладів ігор із геймплеєм, з якого можна брати приклад:

  1. The Witcher. “Відьмак” за книгами Анджея Сапковського – серія ігор, продуманих до деталей.o Крім руху героя, ефект занурення досягається за допомогою навколишнього світу. Когда в игре идет дождь, задействуется и графика — сгущаются тучи, наклоняются от ветра деревья, капли бьют в лицо — и звуковой дизайн: у игрока возникает ощущения, что он сам оказался в центре бури.
приклад гри The Witcher із геймплеєм
  1. Tony Hawk’s Pro Skater 4. Приклад вдало застосованого ефекту плавності – рухи скейтбордиста реалістичні за рахунок зависання в повітрі під час стрибків. Вага персонажа відчувається під час спроб вибрати ідеальну траєкторію для виконання трюків.
приклад гри Tony Hawk's Pro Skater 4 з геймплеєм
  1. Batman: Arkham Knight. Нашарування звуків, що використовується для створення повного звучання в бійках і під час ударів – приклад якісного звукового дизайну. У результаті, звук виходить навіть більш реальний, ніж у справжніх бійках.
приклад гри Batman: Arkham Knight із геймплеєм
  1. Spider-Man. Игра собирает сразу несколько приемов для повышения ощущения реальности. Плавний рух камери за персонажем, контрастні кольори, зрозуміле управління за допомогою ігрового джойстика не дають відволікатися від розваги.
приклад гри Spider-Man із геймплеєм
  1. Hotline Miami. Струс екрана під час ударів доповнюється яскравими спалахами за межами ігрової області, відтіняючи те, що відбувається. Мозку стає простіше зануритися в гру, оскільки яскраві кольори та різкий рух привертають до себе увагу.
приклад гри Hotline Miami з геймплеєм
  1. Red Dead Redemption 2. Замедление при стрельбе делает ее более реальной. Під час пострілу з револьвера курку потрібна частка секунди, щоб натиснути на шептало. У грі йде невелика затримка, доповнювана вібрацією в джойстику і звуковими ефектами, що створюють в сумі відчуття справжнього пострілу.
приклад гри Red Dead Redemption 2 з геймплеєм
  1. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain. Киношный прием укрупнения кадра при драках хорошо проявил себя в игре. У момент удару камера різко наближається, укрупнюючи кадр, повертаючись до попереднього стану після його нанесення. Це акцентує увагу на виконаній дії, а додатковий струс екрана посилює ефект.
приклад гри Metal Gear Solid V: The Phantom Pain із геймплеєм

Під час створення геймплея використовуються ті чи інші прийоми для залучення людини в ігровий процес. Навчившись їх розрізняти, можна зрозуміти, з чого складаються комп’ютерні ігри та створювати власні ігрові продукти.

Замовити створення геймплею в KOLORO

Замовити створення геймплея можна в KOLORO. Ми допоможемо у створенні гри: від етапу розроблення геймдизайну і закінчуючи графічним оформленням ігрового процесу.

До переліку послуг KOLORO входить розробка мобільних застосунків, створення позиціонування бренду, відтворення фірмового персонажа та інші послуги.

З усіх питань звертатися за телефоном або писати на електронну пошту. Ми будемо раді допомогти вам у створенні комп’ютерної гри з сучасним геймплеєм!

Давайте обговоримо ваш проєкт:

[post-views]
Click to rate this post!
Voted: 51

Сподобалася робота? Залиште свій голос:)

Обговорити проект

– Побудова плану робіт
– Комплектація команди
– Ціни та Терміни